从艺50周年评论集出版，赵志刚：“走自己的路并不容易”

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“走自己的路并不容易，但我一走就是50年。”12月11日，在上海图书馆东馆举行的《走自己的路——赵志刚从艺50周年评论集》新书发布会上，越剧表演艺术家赵志刚动情回顾了自己50年的艺术人生。“这5个字是老院长、一代越剧宗师袁雪芬给我的寄语，也是我艺术道路上的座右铭。”

赵志刚和本书主编毛时安

《走自己的路——赵志刚从艺50周年评论集》系统梳理了赵志刚五十载艺术生涯的探索轨迹，收录近八十篇来自戏剧评论家、表演艺术家、学者及同行专家的评论文章，全面呈现了这位越剧艺术家的艺术追求与人格风范。

《走自己的路——赵志刚从艺50周年评论集》

书中多视角回顾了他的艺术成就，从中也可以看到赵志刚艺术生涯中的三次突破。

他先是打破越剧舞台长期以女子越剧为核心的格局，构建起柔中带刚的男小生表演范式。早年师从尹桂芳，赵志刚却没有局限于模仿女小生的柔美，而是结合男性声腔特点，拓宽尹派音域，为越剧注入了阳刚之气。从《何文秀》中 “桑园访妻” 的温润，到《赵氏孤儿》中程婴的沉郁，重塑男小生审美，让“尹派赵腔”成为观众认可的独特风格。

之后，他不断拓宽剧目题材。从2002年将网络小说《第一次的亲密接触》搬上舞台，探索将网络小说改编成“星·杂剧”；到2005年改编《赵氏孤儿》，突破剧种柔美局限；再到近年打造“星·杂剧”《伪装者》，集结十大剧种名家，融合现代舞台技术，尝试戏曲红色谍战题材，都是让越剧对话时代的探索。

50年间，作为尹派传人，赵志刚在“传承与创新”之间自由行走，构建起流派新生态。他的《沙漠王子》《浪荡子》等经典深入人心，却不固守成规。诸如在《浪荡子・叹钟点》中他调整节奏与配器，让老唱段适配现代审美；在《家》中融合昆曲身段与话剧心理刻画的表演手法，让高觉新成为现代戏经典形象。守正不守旧的实践，不仅让尹派艺术焕发新生，也为戏曲流派传承提供了可复制的路径。

“在继承女子越剧基础上，走男女合演的一条道路”，这正是袁雪芬当年寄语赵志刚“走自己的路”的方向，而赵志刚在这条路上，走了整整50年。

赵志刚现场签售

为传统戏曲守正创新提供启示和样本

《走自己的路——赵志刚从艺50周年评论集》由上海人民出版社出版，作者阵容堪称豪华，涵盖戏剧评论家、表演艺术家、学者、业内同仁及后辈弟子，形成了多元立体的评论视角。

这其中，文艺评论家毛时安、著名剧作家罗怀臻等从行业发展角度，剖析其艺术创新的时代意义；表演艺术家袁雪芬、尹桂芳（生前文稿）等从流派传承角度，肯定其对尹派艺术的守正创新；戏曲界同仁与后辈则通过亲身经历，展现了赵志刚台上台下的真诚质朴与艺术坚守，让文本既有学术深度，又饱含人文温度。

毛时安、荣广润、蒋中崎等专家对谈

评论集还特邀了余秋雨、崔伟、荣广润三位业界大家撰写序言，从不同维度解码赵志刚的艺术价值与时代意义，也凸显了本书的学术价值与时代意义。

上海人民出版社副总编辑钱敏在发布会致辞中表示：“这部评论集不仅是赵志刚先生个人艺术道路的总结，更是一份兼具学术深度与时代意义的戏曲文献。它既是一部权威的艺术评传，也是一部具有典藏价值的艺术文献，同时引发我们面向未来的艺术思考。”

“与时代同行”“年轻的密码”，这是发布会上多位专家和赵志刚同行好友对话的主题，也是赵志刚50年艺术生涯的关键词。

田蔓莎、王汝刚、梁伟平、余琛等同业好友对谈

“流派的传承应守正而不泥古，创新需扎根而不离本”“男女合演可突破性别壁垒，拓展表演空间”“艺术创新要勇于拥抱时代，联结年轻观众”。在评论集中，赵志刚的这些艺术实践为传统戏曲的传承发展提供了宝贵的“样本启示”，也为青年一代演员提供借鉴，激发行业思考。

在发布会的最后，赵志刚与近十位弟子一起即兴献唱代表作《沙漠王子·算命》选段。这段师徒同台、跨越时空的经典唱腔，不仅勾连起几代戏迷的集体记忆，也展现越剧艺术薪火相传的生命力。

赵志刚和自己的弟子同台演唱《沙漠王子》

如今，从艺50周年的赵志刚依然年轻，始终致力于越剧传承。他创办的赵氏工坊已在长三角地区设立多个基地，“小花班”办学30余年，培养了大批越剧新人；2024年从艺50周年之际，他一次性收徒12人，涵盖专业演员与业余爱好者，将自己的艺术经验倾囊相授。

正如他在跋文中所言：“生命不息，行吟不止”。这位被认为越剧史上“越剧男小生第一人”、将半个世纪生命奉献给越剧的艺术家，仍在为戏曲的传承发展“走自己的路”。